Informação adicional
| Dimensões | 14 × 20 cm |
|---|---|
| Autor | Deborah R. Sousa |
| Gênero | Poesia |
| Páginas | 172 |
| ISBN | 978-85-61612-96-0 |
| Ano | 2025 |
| Acabamento | Capa com corte especial |
Pontos perdidos, de Deborah R. Sousa
R$65.00
[PRÉ-VENDA] [FRETE INCLUSO]
“Ponto partido” é o nome de uma técnica do ponto de cruz na qual são usados pontos em forma de X, prática sobretudo praticada por mulheres, que compõem a cultura popular brasileira. A partir dos múltiplos significados que o nome desse ponto nos permite tecer e de memórias de infância compostas por mãos femininas sempre bordando e criando, surge um romance escrito em fragmentos cujo conteúdo ficcional busca resgatar as memórias de uma neta após o falecimento de sua avó, mulher envolvida com os trabalhos manuais. Pontos perdidos, de Deborah R. Sousa, apresenta uma narrativa que parte da ausência para se construir. Maria Helena, a personagem principal, despeja pensamentos e observações sobre as faltas que percebe ao seu redor ao longo do seu cotidiano. Sua avó, que sofria com uma demência senil, acaba de falecer e deixa para trás um emaranhado de histórias familiares e seu trabalho manual, que são os gatilhos para a história se desenvolver. A partir disso, se inicia uma busca pelos vãos desconhecidos da história de sua avó e de sua própria trajetória no mundo como mulher. O fim de um relacionamento e corpo feminino em perspectiva com a cidade, com o outro, com as fases da vida e do ciclo hormonal são o pano de fundo para um romance não linear que se constrói. Uma narrativa escrita em fragmentos em que acontecimentos e memórias são despejadas para que o leitor teça suas identificações e conheça muitas histórias invisíveis. Nessa jornada de busca e reflexão, a personagem principal descobre aspectos de sua história que foram apagados – como a descendência de uma bisavó pertencente aos povos originários brasileiros, de que nunca tinha ouvido falar e, por conseguinte, de si própria e da vida que coabita ao seu redor. Essas vivências são colocadas em perspectiva com seu corpo, seus relacionamentos e com a cidade tais como aparecem em seu pensamento, de forma desconexa e cotidiana. A escrita em fragmentos busca gerar uma descontinuidade fragmentada que, aos poucos, forma sentido, assim como se dá o autoconhecimento e também a realização do trabalho manual. A partir desse conteúdo, revela-se uma cultura brasileira invisível (das avós e bisavós e seus pequenos legados), e também de um estilo e forma criados para traduzirem o quebra-cabeças que significa compreender a vida ao redor.
Você precisa fazer logged in para enviar uma avaliação.
Produtos relacionados
-
terralegria, de Wagner Moreira e Mário ViníciusR$78.00[FRETE INCLUSO] "terralegria", de Wagner Moreira e Mário Vinícius, apresenta treze cantos dispostos em linguagem verbal ─ escrita até o outono de 2016 ─ e visual – orquestrada ao longo de 2019–2020 – que dialogam entre si. Composto em versos livres, traz como tema o desejo amoroso e um olhar sobre a cidade de Belo Horizonte, ou outra cidade que se queira em horizonte belo. O tema amoroso é anunciado por diferentes vozes que receberam um tratamento diferenciado no que diz respeito ao processo de diagramação, mais especificamente, no uso dos tipos gráficos – todos de autoria de Mário Vinícius – e no sistema de codificação semiótico-estatística desenvolvido para, paralelamente, representar os cantos de maneira não verbal. Em "terralegria" verificamos a necessidade de acentuar a dobra como um dos elementos constitutivos do livro. Ela, a dobra, foi realizada a mão, peça por peça, parte por parte. Desse modo, ela empresta à materialidade do livro um especial caráter artesanal, além de contribuir na afirmação de cada um dos treze cantos, tanto em sua diferente configuração quanto no espelhamento das linguagens visual e verbal, reforçando também os diálogos literários como desdobramentos entre textos, contextos e vozes artísticas que se interessam pelo ato de criação.
-
A mão é uma pista de voo, de Ana Paula DacotaR$49.90[PRÉ-VENDA LIVRO + BRINDE]* [FRETE INCLUSO] A mão é uma pista de voo, segundo livro de poemas de Ana Paula Dacota, exprime uma escrita ágil, precisa e sutil naquilo que se propõe: tratar de assuntos e temas contemporâneos atravessados pela pandemia e o isolamento social. Se por um lado vivemos em um país marcado por políticas de mortes, por outro A mão é uma pista de voo torna-se, antes de tudo, testemunha de uma pessoa viva; é ele, sobretudo, o principal vestígio de uma poeta que em meio às mudanças, restrições e medos, alcança, com a escrita, a potência de sua poesia. Em seu segundo livro, Dacota dedica-se a enxergar o presente pelas lentes da literatura, e opera suas lembranças, amores e vontades, para fazer das próprias mãos, território ideal para viagens. Os três poemas que abrem o livro (Bichinho, Cumuruxatiba e Tambaba) parecem tratar de momentos vividos pela poeta nos primeiros meses de 2020, quando ainda não havia se instalado no Brasil a pandemia. Aqui, portanto, estão não apenas lembranças de viagens, mas especialmente, cidades e praias como territórios de pouso. Isolada, como boa parte das pessoas que vivem neste país, Dacota cria os próprios meios para alçar voos como quem retorna a lugares queridos, como quem desbrava novos lugares, como quem faz de si o próprio lugar e o meio para se chegar a ele. A mão é uma pista de voo é, portanto, um breve e intenso resumo do cotidiano de muitas pessoas que estão, neste momento, trabalhando em casa, isoladas, sem encontrar amigos, paixões e familiares. É uma voz que se lança à poesia apesar de, que encontra nos versos e num ritmo marcado, as possibilidades de avivar lembranças e novos caminhos. Com um projeto gráfico criado detalhadamente por Elza Silveira e ilustrações de Wallison Gontijo, a Impressões de Minas Editora publica A mão é uma pista de voo de Ana Paula Dacota, reafirmando os cuidados preciosos nos processos de publicações de livros. O leitor encontrará, portanto, um livro editado por um minucioso trabalho, possível de notar na textura da capa, nas cores, ilustrações e no corte circular que revela de modo discreto, a mão por onde se voa pelo céu da poesia. * Na compra do livro pela pré-venda será enviado como brinde um print com uma ilustração do livro. Prints impressos em papel offset alta alvura 240g, assinados e numerados, tamanho 16x11cm.
-
O poema se chama políticaR$40.00[PRÉ-VENDA] [FRETE INCLUSO] A coletânea de poesias O poema se chama política representa uma aliança entre a literatura e a luta em defesa do direito à moradia, além da parceria entre as editoras de Minas Gerais e Pernambuco. A publicação conta com projeto gráfico e design de Clara Simas, ilustrações da artista visual Clara Moreira e participação de trinta poetas pernambucanos ou radicados em Pernambuco, entre os nomes estão Miró da Muribeca, Marcelino Freire, Adelaide Ivánova, Bell Puã, Maré de Matos e Luna Vitrolira.
Avaliações
Não há avaliações ainda.